|
LIVROS EM PDF -
... BOAS LEITURAS
Uma
bela biblioteca digital, desenvolvida em software livre, mas que está
prestes a ser desativada por falta de acessos. Imaginem um lugar onde
você pode gratuitamente:
·Ver as grandes pinturas de Leonardo Da Vinci ; · escutar músicas em MP3 de alta qualidade; · Ler obras de Machado de Assis Ou a Divina Comédia; · ter acesso às melhores historinhas infantis e vídeos da TV ESCOLA · e muito mais... O Ministério da Educação disponibiliza tudo isso,basta acessar o site: www.dominiopublico.gov.br Só de literatura portuguesa são 732 obras! Estamos em vias de perder tudo isso, pois vão desativar o projeto por desuso, já que o número de acesso é muito pequeno. Vamos tentar reverter esta situação, divulgando e incentivando amigos, parentes e conhecidos, a utilizarem essa fantástica ferramenta de disseminação da cultura e do gosto pela leitura. |
sábado, 8 de outubro de 2011
UMA OTIMA DICA ( vamos aproveitar!)
quarta-feira, 28 de setembro de 2011
As
Bandas, Musicos, Regentes e Gestores das Bandas de Música do RN
AUDIÊNCIA PÚBLICA
Para implantação do
SEBAM-RN
CONVOCAMOS todos os regentes, músicos e
gestores das Bandas de Música do Rio Grande do Norte para participar
massivamente da AUDIENCIA PÚBLICA que acontecerá no próximo dia 06 de OUT ás
15:00hs na Assembléia Legislativa do RN, para tratar da Implantação do SISTEMA ESTADUAL DE BANDAS DE MÚSICA –
SEBAM/RN, numa iniciativa do mandato popular do Deputado Estadual FERNANDO MINEIRO e da UNIBAM – União das Bandas de Músicas do
RN.
Vamos organizar o movimento de bandas e através das
políticas publicas buscar os meios e recursos necessários para o fortalecimento
destas, dos maestros e músicos, valorizando assim uma das mais antigas e
importantes instituições que é a BANDA DE MÚSICA.
Precisamos
que de cada municipio seja organizada a participação de 02 a 03
representantes por banda (Regente/Maestro - Um Músico e o Gestor/a da
Associação mantenedora da banda), para que dessa forma possamos dar uma
demonstração de força na Audiência para as autoridades presentes.
Contamos com o apoio e articulação de todos/as.
GIUZELIO LOBATO DE
MELO
UNIBAM-RN
9686.5444
> Atenção: Confirmar presença até 03/OUT, pelo e-mail: giu.lobato@gmail.com, giu.lobato@yahoo.com.br, bembemdastas@hotmail.com e pelo celular 9686.5444(Giuzelio) e 9157.7700 / 9924.2833 e3473.2464 (Bembem)
Chamamento Público
SPC/MinC faz convocação para o Programa Educação e Cultura nas Escolas Públicas
A
Diretoria de Educação e Cultura, da Secretaria de Políticas Culturais
do Ministério da Cultura, divulgou nesta terça-feira (20) as normas
para a realização de dois chamamentos públicos: para o desenvolvimento
de pesquisa-ação em iniciativas educacionais que promovam a interface
entre cultura e educação formal; e para o mapeamento e
georreferenciamento das iniciativas que promovam a referida
interface. As ações fazem parte do programa Educação e Cultura nas Escolas Públicas.
Com
orçamento de até R$ 1,5 milhão, o objetivo do primeiro chamamento é a
implementação de uma rede de pesquisa e ação com abrangência nacional e
que tenha a finalidade de investigar e construir, dentre outros, a
dimensão do impacto do ensino das artes na aprendizagem escolar e
processos formativos que motivem professores e alunos das escolas
públicas a reconhecerem-se pesquisadores de cultura. Ao final da
análise, será selecionado um projeto.
As propostas deverão ser inscritas no portal de convênios/Siconv. O endereço é www.convenios.gov.br na
parte referente ao programa Educação e Cultura nas Escolas
Públicas/Pesquisa-ação em iniciativas educacionais. O prazo para as
inscrições das propostas será de 15 dias após a disponibilização do
programa no portal de convênios.
Confira a íntegra do Chamamento Público do desenvolvimento de pesquisa-ação em iniciativas educacionais.
Mapeamento e georreferenciamento
O
orçamento para a realização deste chamamento é de R$ 900 mil. O
objetivo é convocar interessados em participar do processo seletivo para
a construção de instrumento pedagógico virtual contendo mapeamento,
georreferenciamento, disponibilização de acervo e fórum digital de
metodologia das ações que promovam a interface entre cultura e educação
formal.
Também
constitui objeto desse chamamento o georreferenciamento de 200 mil
registros dos pontos de interesse da Diretoria de Educação e Cultura da
Secretaria de Políticas Culturais do MinC e a construção de uma malha
digital das áreas do entorno de 15 mil escolas públicas.
A
plataforma deverá utilizar: Sistema de Gerenciamento de Banco de Dados
(SGBD) de código aberto que possibilite o desenvolvimento de soluções
que estejam em contínua expansão; módulo de funcionalidades para o
desenvolvimento de aplicações que tratam a geoinformação; servidor de
dados geográficos/cartográficos; dentre outros.
A
exemplo do primeiro chamamento, será selecionado um projeto e o prazo
de inscrições também é de quinze dias após a disponibilização do
programa no Siconv.
Confira a íntegra do chamamento público.
(Texto: Marcos Agostinho, Ascom/MinC)
segunda-feira, 26 de setembro de 2011
Links com material de interesse para quaser todos os Intrumentos, para baixar gratuitamente. ( aproveite)
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/Xw_
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/Xw_
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
quarta-feira, 14 de setembro de 2011
terça-feira, 13 de setembro de 2011
Filarmônica Elino Julião DESFILE CIVICO 2011
Em Comemoração a
Independência do Brasil, a cidade de Timbaúba dos Batistas parou para assistir
o desfile Cívico que começou por volta de 15h30min. No decorrer das apresentações
a Escola Estadual Basílio Batista de Araújo homenageou a Filarmônica Elino Julião
por ser uma das principais culturas Timbaubense e que vem desempenhado um papel
muito importante no município, a (ACUST) Associação na qual é responsável por
esse projeto que tem como presidente a pedagoga Maria Aparecida do Nascimento, fez questão de mostrar para população
timbaubense as turmas de teoria e a banda de flauta doce que é à base desse trabalho,
a Filarmônica foi a ultima apresentação da tarde e arrancou aplausos calorosos
do publico presente.
segunda-feira, 12 de setembro de 2011
Aos do Contato Seridó e interessados!
É
incrível como vocês transparecem não
conhecer nada do seridó, quando esquecem que essa região tem nas suas Bandas de
Música, com certeza seu principal cartão postal de sua cultura. Talvez uma das
regiões de maior musicalidade do país.Todas as cidades tem banda de música.
Quase a metade são centenárias e algumas com mais de 150 anos. Como esquecer
isso. Seria preconceito?! Deveríamos colocarmos a frente de nossas bandas,
algumas dançarinas, seminuas, para sermos incluídos como cultura oficial e
assim ser um ponto de destaque da nossa região, de Felinto Lucio Dantas,
Tonheca Dantas, Urbano Medeiros, Jaime Brito, Marcio Dantas, Ubaldo Medeiros,
Manoel Felipe Neri, Chiquito, Maestro Pinta, Ernandi Lucena, Marciano Ribeiro e
tantos outros, inclusive de nossa contemporaneidade.desconhecem que só aqui na
pequenina Cruzeta, existem quase uma centena de músicos formados, graduados ou
graduandos? Surgem a cada dia novos compositores, arranjadores, regentes e
instrumentistas de auto nível, inclusive ocupando espaços importantes no cenário musical potiguar no país e até no exterior.
Desde
1856 que a banda Euterpe jardinense de Jardim do Seridó, ininterruptamente está
presente aos festejos e mobilizações culturais daquele município e região,
sendo também o mesmo seguido pelas outras... Muitas com CD gravados e até
documentários apresentados a nível nacional, como é o caso da Filarmônica Felinto
Lucio Dantas de acari.
Desculpe
a necessária franqueza, mas essa gestão é prejudicial a nossa cultura. As
bandas de música do seridó, nunca estiveram tão ativas e produzindo tanto!
Trabalho diário,descobrindo talentos, formando músicos e cidadãos e levando ao
povo, diversão e arte, resistindo frente o apagão cultural, que escurece a alma
dessa nação. Acho que a proposta de turismo para nossa região está equivocada.
Pois não somos uma região sem musica, quando é justamente o contrário. Quero
dizer de boa musica. Será mesmo que turistas de verdade,( não o turismo sexual,
predador e especulativo), não se sentiriam bem, ao serem recebidos com Bandas
de Musica?! Lembro agora quando, o professor Cruzetense, Francisco Pereira, em incursão
pelos states, se deparou com uma banda a tocar numa praça, obras do compositor
Felinto Lucio. Ele ao delírio me comunica o fato e deveras emocionado,
comentou: É indescritível minha alegria... Mas ele é um homem de cultura!
Portanto
meus queridos, não parece ser seridoense de verdade quem está cuidando com tanto
zelo dessa demanda, a qual em tudo falta-lhe
a metade , já que lhe tiram sempre uma
BANDA.
Por fim:
A cidade de Carnaúba dos Dantas, popular e oficialmente batizada como a terra
da musica, no Site do contato seridó nada é colocado sobre isto, apenas uma
pequena referencia a Tonheca Dantas. Quando o maestro Felinto Lucio teve
inclusive sua obra estudada e registrada por Radamés Gnatali, um dos maiores
gênios da nossa musica de todos os tempos.
Não posso
conceber esse erro histórico como preconceito, seria realmente terrível e
vergonhoso, sem contar que se cria um clima paradoxal. Quando mostra-se o que temos de melhor , sendo esquecido um quadro especial de nossa identidade, sabe-se lá
porquê “cargas d’água” ...Sei que podemos e deveremos corrigir esse equívoco!
Atenciosamente
Bembem Dantas
segunda-feira, 29 de agosto de 2011
A BANDA FILARMÔNICA ELINO JULIÃO PRESTOU UMA HOMENAGEM A ELÍDIO QUEIROZ MANHÃ DE HOJE
Na manhã desta sexta-feira (26),
membros da Banda filarmônica Elino julião de Timbaúba dos Batistas
prestou um homenagem ao empresário Elidio Queiroz, na fazenda Três
Riacho, onde o mesmo ficou muito emocionado, pois ele agradeceu a todos
os jovens que faz a banda pela homenagem.
Aos Mestres de Banda
Artigo
por Bembem Dantas*
O maestro Peres em tom de desabafo, escreveu sobre sua situação pessoal, que sem dúvida reflete e revela uma realidade obscura e injusta pela qual historicamente se passa com os mestres de banda desse país: "Poucos sabem que os regentes de bandas que trabalham para prefeituras são contratados como prestadores de serviço. Não têm direito à férias, 13º salário, Fundo de Garantia, Pis ou Pasep. Trabalhei nesse sistema por mais de 30 anos, e estou para aposentar-me este ano por idade (com salário mínimo). Uma das prefeituras descontou o valor do INSS do meu salário durante quase 20 anos, porém não recolheu àquele órgão.Não adiantou reclamar. Agora encontro-me desempregado e não adianta chorar. Ninguém nota" - (Maestro Peres).
Nossa solidariedade ao colega Peres. Realmente essa é a situação da maioria dos mestres de bandas. Somos e passamos desapercebidos, invisíveis, enquanto descobrimos e formamos para música, bem mais que a metade dos músicos de sopro e percussão do Brasil.
Conheço como o maestro Peres, inúmeros colegas nesse dilema, alguns começando, outros no auge das suas atividades, outros tentando se aposentar por idade ou invalidez, enquanto muitos já se foram, ressentidos, humilhados em detrimento do inestimável serviço prestado a cultura musical dessa nação.
Aqui acolá alguém se lembra de homenageá-los com uma placa ou um título de cidadania. Em última gestão, depois de morto, dar-se o nome de uma sala, ou de um projeto, chegando ao ápice de renomear a banda a qual dedicou a vida, com o seu nome. Isso é bonito, louvável, mas inclusive são poucos que guardam "tamanhos merecimentos". Não deixam bens materiais, geralmente uma pensão de salário mínimo, uma casa singela. No entanto sempre fica como referencia um histórico de reserva moral e ética.
As prefeituras, que empregam quase a totalidade desses profissionais na sua grande maioria, os contratam como prestadores de serviço com salários baixíssimos, sendo raras as que lembram de colocar uma vaga nos editais de concursos depois de muitas consultas jurídicas, já que de banda não existe. Conheço aqui no RN, prefeituras que deixam até mesmo de contratá-los durante os meses de janeiro, fevereiro março e abril, já que nesse período "não existe atividades para banda", muito embora sempre apareça um evento de última hora, do qual a banda não pode ficar ausente. Também não conheço mestre que pare seu trabalho em função deste descaso. Todos sabemos que no início de cada ano, precisamos estruturar nossas bandas. Iniciamos novas turmas para o curso de teoria e musicalização, preparamos orquestras para carnaval, lançamos novos aprendizes em instrumentos, já que o fluxo de alunos é comum no nosso trabalho. Precisamos manter a banda sempre pronta, para não pagarmos as conseqüências de sermos divulgados como irresponsáveis e incompetentes. Atualmente num período de dois anos, é normal a renovação dos músicos de uma banda em pelo menos 30%. Mas mesmo assim, trabalhamos a perceber um dos mais baixos salários e sem direitos trabalhistas, mesmo sendo reconhecido pela sociedade como profissionais importantes, que a cerca de dois séculos atuam produzindo arte, cultura e contribuindo com a afirmação de nossa identidade.
Isso são detalhes diante do quadro. O famoso Tonheca Dantas, compositor potiguar, autor de várias obras entre elas a célebre valsa "Royal Cinema", a marcha "Republicana" e a fantasia "Melodia do Bosque", não queria filhos seus envolvidos com música, por considerar, essa "a arte da ingratidão". Tenho pessoalmente sido testemunha de confidencias e desabafos de colegas, que dizem: " não quero uma vida dessas para meus filhos".
Ao refletirmos sobre essa situação, podemos visualizarmos o quanto somos desorganizados quanto classe. Os mestres de banda de música, são na sua grande maioria, trabalhadores incansáveis, dedicados as suas agremiações, preocupados com o futuro e o passado da cultura musical Mestre brasileira e formadores de opinião. Ensinam, compõem, arranjam, ensaiam, se apresentam,administram geralmente sozinhos as suas escolas de música e mesmo assim, necessitam de pelo menos outro meio de sobrevivência. São muitos os que trabalham em 3 bandas e mesmo assim ainda vivem com dificuldades. Produzem demasiadamente por toda vida!
Geralmente autodidatas, além dos conhecimentos musicais e didáticos, os mestres de banda se destacam também na sua imensa maioria, por serem detentores de qualidades morais irrefutáveis, integridade, carisma e amor pela musica. Disciplinados e regra pela necessidade de "não deixar a banda cair" e por muitas vezes a pedido do seu velho mestre. Ensina e forma gerações de meninos e meninas, se utilizando de métodos e didáticas humanistas, desenvolvida no dia a dia de seu ofício.Preocupa-se não somente com a ascendência musical dos seus alunos, mas, e por muitas vezes com maior contundência, passa a assumir a preocupação com o futuro deles, tendo-os como filhos. Muitos, dizem: O mestre foi meu segundo pai ou mesmo o pai que não tive, devo minha vida a ele. Outros os tem com mais respeito que aos seus pais biológicos.
Essa verdade soma-se ao desprezo por parte das autoridades em continuarem desconhecendo a importância desse arquétipo de herói popular, que desde os tempos do império contribui de forma positiva para o engrandecimento desta nação musical.
Creio que o momento é propício para começarmos a colocar esse tema em discussão. As bandas, cerca de cinco mil no Brasil, passa por um momento especial de reconhecimento e afirmação como instituição cultural e social. Produtoras de arte e cidadania, enquanto seus fazedores continuam a repetição da história, sem o direito de ser reconhecido como classe social por simplesmente não existir perante as leis trabalhistas, quando profissões relativamente novas, como motoboys, agentes de saúde, operador de telemareting, etc, já existem perante o ministério do disciplinadores, começam moços, via de trabalho.
É factível que encontraremos apoio político para nosso pleito. Não temos dúvida que a sociedade também se pronunciará positivamente ao revelarmos nossa situação.
O maestro Peres diz que não "adianta chorar"... Pois chegou a hora... Realmente não precisamos chorar, mas sim e urgente, nos organizarmos, promovermos encontros, deslocarmos um movimento, mostrar a nossa cara. Será que tantos ex alunos, muitos deles famosos, não se irmanariam conosco? Será que a sociedade não nos apoiaria?
Visitei ainda nos anos 90, no seu pequeno pedaço de terra no sopé da serra de Santana, o saudoso e espirituoso mestre Marciano Ribeiro de Florania - RN. Com 88 anos e 75 dedicados a banda centenária daquele município. Eu, a poucos anos a frente da banda de Cruzeta. Ele trabalhava de ferreiro, na sua tenda artesanal.Quase cego, irreverente depois de oferecer uma talagada de cana com manga verde como tira gosto, com um sorriso me disse: "Você ainda vende carne nas feiras?"
- Vendo, respondi, mas vou deixar pra me dedicar só a banda...
- E vai viver de quê, quando tiver com 50 anos, respondeu e mudou de conversa (eu tinha 25)...
Nunca esqueci aquele ensinamento. Assumi um compromisso silencioso o qual revelo agora, em contribuir para a mudança daquela realidade. Hoje tenho muitos alunos que se tornaram mestre, procurei incentivar para que todos tivessem formação acadêmica, travamos lutas para que as bandas pudessem ter maior visibilidade no RN, avançamos significativamente na parte técnica, conseguimos ocupar espaços de maior destaque. Mas os mestres continuam quase na mesma situação sintetizada pelo sábio e vivido mestre Marciano Ribeiro, que agora tem o seu nome imortalizado na banda daquele município, na qual atuou por cerca de sete décadas.
O desabafo do colega Peres, que afinal eu ainda não conheço, traz à tona as palavras de Marciano, reaviva meu sentimento de justiça e alimenta meu compromisso e sonho, de que um dia essa realidade mude definitivamente. Acredito que esse é o pensamento de todos e que poderíamos começar a nos utilizarmos das vantagens da comunicação atual, para nos fortalecermos e apontar a partir da nossa união e organização sensibilizarmos os fazedores de lei deste país, que historicamente tem essa dívida para com seus mestres de bandas e assim possamos incentivar os nossos filhos a dar continuidade a essa profissão que ainda não existe de direito, mas que está escrita nos anais do imaginário real e imaterial do nosso povo, de maneira sublime e necessária ao desenvolvimento cultural, social , musical e artístico desta nação.
É questão de justiça, meu caro Peres! Quem estará conosco?
Saudações a todos!!!
* Humberto Dantas é maestro da banda Filarmônica 24 de Outubro - Cruzeta RN e membro fundador da Unibam-RN (União das Bandas de Musica do RN)
por Bembem Dantas*
O maestro Peres em tom de desabafo, escreveu sobre sua situação pessoal, que sem dúvida reflete e revela uma realidade obscura e injusta pela qual historicamente se passa com os mestres de banda desse país: "Poucos sabem que os regentes de bandas que trabalham para prefeituras são contratados como prestadores de serviço. Não têm direito à férias, 13º salário, Fundo de Garantia, Pis ou Pasep. Trabalhei nesse sistema por mais de 30 anos, e estou para aposentar-me este ano por idade (com salário mínimo). Uma das prefeituras descontou o valor do INSS do meu salário durante quase 20 anos, porém não recolheu àquele órgão.Não adiantou reclamar. Agora encontro-me desempregado e não adianta chorar. Ninguém nota" - (Maestro Peres).
Nossa solidariedade ao colega Peres. Realmente essa é a situação da maioria dos mestres de bandas. Somos e passamos desapercebidos, invisíveis, enquanto descobrimos e formamos para música, bem mais que a metade dos músicos de sopro e percussão do Brasil.
Conheço como o maestro Peres, inúmeros colegas nesse dilema, alguns começando, outros no auge das suas atividades, outros tentando se aposentar por idade ou invalidez, enquanto muitos já se foram, ressentidos, humilhados em detrimento do inestimável serviço prestado a cultura musical dessa nação.
Aqui acolá alguém se lembra de homenageá-los com uma placa ou um título de cidadania. Em última gestão, depois de morto, dar-se o nome de uma sala, ou de um projeto, chegando ao ápice de renomear a banda a qual dedicou a vida, com o seu nome. Isso é bonito, louvável, mas inclusive são poucos que guardam "tamanhos merecimentos". Não deixam bens materiais, geralmente uma pensão de salário mínimo, uma casa singela. No entanto sempre fica como referencia um histórico de reserva moral e ética.
As prefeituras, que empregam quase a totalidade desses profissionais na sua grande maioria, os contratam como prestadores de serviço com salários baixíssimos, sendo raras as que lembram de colocar uma vaga nos editais de concursos depois de muitas consultas jurídicas, já que de banda não existe. Conheço aqui no RN, prefeituras que deixam até mesmo de contratá-los durante os meses de janeiro, fevereiro março e abril, já que nesse período "não existe atividades para banda", muito embora sempre apareça um evento de última hora, do qual a banda não pode ficar ausente. Também não conheço mestre que pare seu trabalho em função deste descaso. Todos sabemos que no início de cada ano, precisamos estruturar nossas bandas. Iniciamos novas turmas para o curso de teoria e musicalização, preparamos orquestras para carnaval, lançamos novos aprendizes em instrumentos, já que o fluxo de alunos é comum no nosso trabalho. Precisamos manter a banda sempre pronta, para não pagarmos as conseqüências de sermos divulgados como irresponsáveis e incompetentes. Atualmente num período de dois anos, é normal a renovação dos músicos de uma banda em pelo menos 30%. Mas mesmo assim, trabalhamos a perceber um dos mais baixos salários e sem direitos trabalhistas, mesmo sendo reconhecido pela sociedade como profissionais importantes, que a cerca de dois séculos atuam produzindo arte, cultura e contribuindo com a afirmação de nossa identidade.
Isso são detalhes diante do quadro. O famoso Tonheca Dantas, compositor potiguar, autor de várias obras entre elas a célebre valsa "Royal Cinema", a marcha "Republicana" e a fantasia "Melodia do Bosque", não queria filhos seus envolvidos com música, por considerar, essa "a arte da ingratidão". Tenho pessoalmente sido testemunha de confidencias e desabafos de colegas, que dizem: " não quero uma vida dessas para meus filhos".
Ao refletirmos sobre essa situação, podemos visualizarmos o quanto somos desorganizados quanto classe. Os mestres de banda de música, são na sua grande maioria, trabalhadores incansáveis, dedicados as suas agremiações, preocupados com o futuro e o passado da cultura musical Mestre brasileira e formadores de opinião. Ensinam, compõem, arranjam, ensaiam, se apresentam,administram geralmente sozinhos as suas escolas de música e mesmo assim, necessitam de pelo menos outro meio de sobrevivência. São muitos os que trabalham em 3 bandas e mesmo assim ainda vivem com dificuldades. Produzem demasiadamente por toda vida!
Geralmente autodidatas, além dos conhecimentos musicais e didáticos, os mestres de banda se destacam também na sua imensa maioria, por serem detentores de qualidades morais irrefutáveis, integridade, carisma e amor pela musica. Disciplinados e regra pela necessidade de "não deixar a banda cair" e por muitas vezes a pedido do seu velho mestre. Ensina e forma gerações de meninos e meninas, se utilizando de métodos e didáticas humanistas, desenvolvida no dia a dia de seu ofício.Preocupa-se não somente com a ascendência musical dos seus alunos, mas, e por muitas vezes com maior contundência, passa a assumir a preocupação com o futuro deles, tendo-os como filhos. Muitos, dizem: O mestre foi meu segundo pai ou mesmo o pai que não tive, devo minha vida a ele. Outros os tem com mais respeito que aos seus pais biológicos.
Essa verdade soma-se ao desprezo por parte das autoridades em continuarem desconhecendo a importância desse arquétipo de herói popular, que desde os tempos do império contribui de forma positiva para o engrandecimento desta nação musical.
Creio que o momento é propício para começarmos a colocar esse tema em discussão. As bandas, cerca de cinco mil no Brasil, passa por um momento especial de reconhecimento e afirmação como instituição cultural e social. Produtoras de arte e cidadania, enquanto seus fazedores continuam a repetição da história, sem o direito de ser reconhecido como classe social por simplesmente não existir perante as leis trabalhistas, quando profissões relativamente novas, como motoboys, agentes de saúde, operador de telemareting, etc, já existem perante o ministério do disciplinadores, começam moços, via de trabalho.
É factível que encontraremos apoio político para nosso pleito. Não temos dúvida que a sociedade também se pronunciará positivamente ao revelarmos nossa situação.
O maestro Peres diz que não "adianta chorar"... Pois chegou a hora... Realmente não precisamos chorar, mas sim e urgente, nos organizarmos, promovermos encontros, deslocarmos um movimento, mostrar a nossa cara. Será que tantos ex alunos, muitos deles famosos, não se irmanariam conosco? Será que a sociedade não nos apoiaria?
Visitei ainda nos anos 90, no seu pequeno pedaço de terra no sopé da serra de Santana, o saudoso e espirituoso mestre Marciano Ribeiro de Florania - RN. Com 88 anos e 75 dedicados a banda centenária daquele município. Eu, a poucos anos a frente da banda de Cruzeta. Ele trabalhava de ferreiro, na sua tenda artesanal.Quase cego, irreverente depois de oferecer uma talagada de cana com manga verde como tira gosto, com um sorriso me disse: "Você ainda vende carne nas feiras?"
- Vendo, respondi, mas vou deixar pra me dedicar só a banda...
- E vai viver de quê, quando tiver com 50 anos, respondeu e mudou de conversa (eu tinha 25)...
Nunca esqueci aquele ensinamento. Assumi um compromisso silencioso o qual revelo agora, em contribuir para a mudança daquela realidade. Hoje tenho muitos alunos que se tornaram mestre, procurei incentivar para que todos tivessem formação acadêmica, travamos lutas para que as bandas pudessem ter maior visibilidade no RN, avançamos significativamente na parte técnica, conseguimos ocupar espaços de maior destaque. Mas os mestres continuam quase na mesma situação sintetizada pelo sábio e vivido mestre Marciano Ribeiro, que agora tem o seu nome imortalizado na banda daquele município, na qual atuou por cerca de sete décadas.
O desabafo do colega Peres, que afinal eu ainda não conheço, traz à tona as palavras de Marciano, reaviva meu sentimento de justiça e alimenta meu compromisso e sonho, de que um dia essa realidade mude definitivamente. Acredito que esse é o pensamento de todos e que poderíamos começar a nos utilizarmos das vantagens da comunicação atual, para nos fortalecermos e apontar a partir da nossa união e organização sensibilizarmos os fazedores de lei deste país, que historicamente tem essa dívida para com seus mestres de bandas e assim possamos incentivar os nossos filhos a dar continuidade a essa profissão que ainda não existe de direito, mas que está escrita nos anais do imaginário real e imaterial do nosso povo, de maneira sublime e necessária ao desenvolvimento cultural, social , musical e artístico desta nação.
É questão de justiça, meu caro Peres! Quem estará conosco?
Saudações a todos!!!
* Humberto Dantas é maestro da banda Filarmônica 24 de Outubro - Cruzeta RN e membro fundador da Unibam-RN (União das Bandas de Musica do RN)
domingo, 21 de agosto de 2011
IV CONFERÊNCIA MUNICIPAL DE ASSISTÊNCIA SOCIAL
Neste dia 10/08/2011 foi realizado a IV Conferência Municipal de Assistêcia Social no municipio Timbauba dos Batistas-RN ,cujo tema foi “Avanços na Consolidação do Sistema Único de Assistência Social – SUAS, com a Valorização dos Trabalhadores e a Qualificação na Gestão dos Serviços, Programas, Projetos e Benefícios”, e contou com a presença da conferêncista Srª Cibele Morais de Macêdo Presidente do Conselho Estadual de assistência social, dos representantes do poder público, e a sociedade civil organizada.
segunda-feira, 8 de agosto de 2011
Uso de música em sala de aula facilita o aprendizado
05/08/2011
A música facilita o ensino da história pois cria empatia entre aluno e professor e forma um referencial de memória para os alunos, facilitando, assim, sua relação com o conteúdo. É o que diz Milton Joeri Fernandes Duarte, autor da tese de doutorado A música e a construção do conhecimento histórico em aula, defendido em maio na Faculdade de Educação (FE) da USP sob orientação de Katia Maria Abud Lopes.
Graduado em História pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da USP e professor de história desde 1987, Duarte afirma sempre ter utilizado música em suas aulas. Foi a partir da sua experiência em classe que ele resolveu estudar até que ponto a linguagem musical auxilia no ensino da história e como professores e alunos que não possuem conhecimentos de linguagem musical conseguem trabalhá-la em sala de aula.
Para responder tais questionamentos, o pesquisador acompanhou durante o ano de 2007 as aulas de uma professora de história para alunos da quinta série da rede municipal de São Paulo. No ano seguinte, ele selecionou 8 dos alunos da turma, 4 meninos e 4 meninas. Ele os entrevistou para saber os seus gostos musicais e, principalmente, qual era a relação que eles faziam entre o conteúdo e as músicas apresentadas pela professora. "Nas entrevistas fiz o procedimento contrário ao que era feito na sala de aula. Apresentava pequenos textos que falavam sobre os conteúdos ensinados pela professora e perguntava o que aquilo os lembrava. Todos os alunos referiram-se às músicas ouvidas nas aulas e, de certa forma, isso os ajudava a lembrar partes do conteúdo", afirma.
A partir dos estudos teóricos, da análise de campo e das entrevistas, Duarte chegou ao conceito de consciência musical. "A música forma um referencial de memória. Por isso existem as músicas que marcam a vida de uma pessoa", afirma. Esse conceito é ligado à consciência histórica, que é a forma como a pessoa se posiciona perante a sociedade e os fatos históricos, dependendo da experiência de vida e das situações sociais e econômicas que ela vive.
Dentro da sala de aula, a música aproxima a memória individual do professor com a dos alunos. A maior parte da consciência musical não é criada na escola, mas vem do cotidiano familiar. Por isso é necessário que o professor contextualize as canções que mostre aos alunos e que se proponha a conhecer o que os alunos gostam de ouvir para haver maior empatia entre eles. "Nas aulas que analisei, toda sexta-feira um aluno levava um CD que ele gostava de ouvir em casa para a classe e a turma o escutava. Funcionava como se a professora dissesse `eu ouço a música de vocês, então vocês ouvem a minha'. Facilitava a aceitação dos alunos com as músicas passadas pela professora", conta Duarte.
Música e realidade. O pesquisador retoma uma ideia de Arthur Schopenhauer, filósofo alemão do século 19, que diz que a música é o máximo da expressão artística, é a arte que mais se aproxima da realidade por ter maior carga emocional que as outras. "As pessoas são tocadas emocionalmente pela música. Por isso professores e alunos que não dominam a linguagem musical conseguem trabalhá-la em sala de aula", explica. Segundo Duarte, mesmo aqueles que entendem de música são inicialmente atingidos pela emoção. "Só depois que a pessoa pode parar e pensar com o conhecimento técnico que ela tiver".
O autor do trabalho afirma que a música é pouco utilizada em sala de aula. "Muitos professores têm medo de os alunos não receberem bem as músicas, acharem que são velhas, etc. Mas é preciso contextualizá-las com os alunos, criar empatia para elas serem bem utilizadas", explica. Ele ainda diz que o professor que usa música em aula se torna um marco na vida dos alunos. "Eu encontro ex-alunos na rua que me cumprimentam e lembram de determinada música que foi passada em sala de aula. Eu mesmo, ao ouvir uma canção medieval na televisão, certa vez, lembrei que já a havia cantado na sexta série, na aula de um professor de Português que também era maestro, chamado Roberto Martins", revela.
Esta notí cia foi publicada em 27/05/2011 no sítio usp.br. Todas as informações nela contida são de responsabilidade do autor.
Fonte: http://www.historia.seed.pr.
05/08/2011
A música facilita o ensino da história pois cria empatia entre aluno e professor e forma um referencial de memória para os alunos, facilitando, assim, sua relação com o conteúdo. É o que diz Milton Joeri Fernandes Duarte, autor da tese de doutorado A música e a construção do conhecimento histórico em aula, defendido em maio na Faculdade de Educação (FE) da USP sob orientação de Katia Maria Abud Lopes.
Graduado em História pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da USP e professor de história desde 1987, Duarte afirma sempre ter utilizado música em suas aulas. Foi a partir da sua experiência em classe que ele resolveu estudar até que ponto a linguagem musical auxilia no ensino da história e como professores e alunos que não possuem conhecimentos de linguagem musical conseguem trabalhá-la em sala de aula.
Para responder tais questionamentos, o pesquisador acompanhou durante o ano de 2007 as aulas de uma professora de história para alunos da quinta série da rede municipal de São Paulo. No ano seguinte, ele selecionou 8 dos alunos da turma, 4 meninos e 4 meninas. Ele os entrevistou para saber os seus gostos musicais e, principalmente, qual era a relação que eles faziam entre o conteúdo e as músicas apresentadas pela professora. "Nas entrevistas fiz o procedimento contrário ao que era feito na sala de aula. Apresentava pequenos textos que falavam sobre os conteúdos ensinados pela professora e perguntava o que aquilo os lembrava. Todos os alunos referiram-se às músicas ouvidas nas aulas e, de certa forma, isso os ajudava a lembrar partes do conteúdo", afirma.
A partir dos estudos teóricos, da análise de campo e das entrevistas, Duarte chegou ao conceito de consciência musical. "A música forma um referencial de memória. Por isso existem as músicas que marcam a vida de uma pessoa", afirma. Esse conceito é ligado à consciência histórica, que é a forma como a pessoa se posiciona perante a sociedade e os fatos históricos, dependendo da experiência de vida e das situações sociais e econômicas que ela vive.
Dentro da sala de aula, a música aproxima a memória individual do professor com a dos alunos. A maior parte da consciência musical não é criada na escola, mas vem do cotidiano familiar. Por isso é necessário que o professor contextualize as canções que mostre aos alunos e que se proponha a conhecer o que os alunos gostam de ouvir para haver maior empatia entre eles. "Nas aulas que analisei, toda sexta-feira um aluno levava um CD que ele gostava de ouvir em casa para a classe e a turma o escutava. Funcionava como se a professora dissesse `eu ouço a música de vocês, então vocês ouvem a minha'. Facilitava a aceitação dos alunos com as músicas passadas pela professora", conta Duarte.
Música e realidade. O pesquisador retoma uma ideia de Arthur Schopenhauer, filósofo alemão do século 19, que diz que a música é o máximo da expressão artística, é a arte que mais se aproxima da realidade por ter maior carga emocional que as outras. "As pessoas são tocadas emocionalmente pela música. Por isso professores e alunos que não dominam a linguagem musical conseguem trabalhá-la em sala de aula", explica. Segundo Duarte, mesmo aqueles que entendem de música são inicialmente atingidos pela emoção. "Só depois que a pessoa pode parar e pensar com o conhecimento técnico que ela tiver".
O autor do trabalho afirma que a música é pouco utilizada em sala de aula. "Muitos professores têm medo de os alunos não receberem bem as músicas, acharem que são velhas, etc. Mas é preciso contextualizá-las com os alunos, criar empatia para elas serem bem utilizadas", explica. Ele ainda diz que o professor que usa música em aula se torna um marco na vida dos alunos. "Eu encontro ex-alunos na rua que me cumprimentam e lembram de determinada música que foi passada em sala de aula. Eu mesmo, ao ouvir uma canção medieval na televisão, certa vez, lembrei que já a havia cantado na sexta série, na aula de um professor de Português que também era maestro, chamado Roberto Martins", revela.
Esta notí cia foi publicada em 27/05/2011 no sítio usp.br. Todas as informações nela contida são de responsabilidade do autor.
Fonte: http://www.historia.seed.pr.
domingo, 7 de agosto de 2011
quarta-feira, 3 de agosto de 2011
EDITAL ABERTO ( NATURA MUSICAL)
Se você tem um projeto com estas
características, não deixe de participar! As inscrições acontecem até o dia
19 de agosto e todas as informações que você precisa estão em www.natura.net/patrocinio . Em caso de
dúvidas, entre em contato com nosso atendimento por meio do telefone 11 3146
0970 ou no e-mail edital@naturamusical.com.br . O serviço
funciona de segunda a sexta, das 9h às 12h30 e das 13h30 às 18h, durante o
período de inscrição.
|
Queremos, mais uma vez, descobrir a
nossa música. E esperamos que você faça parte de mais essa viagem.
|
terça-feira, 2 de agosto de 2011
FILARMÔNICA ELINO JULIÃO EMOCIONOU DEVOTOS DE SANT´ANA, EM CAICÓ
Dirigida
pelo Maestro Mizael Cabral os meninos e meninas da filarmônica Elino
Julião de Timbaúba dos Batistas começam a despontar meio as grandes
bandas do Seridó. Na noite da última quarta-feira 27 de julho a
filarmônica timbaubense foi atração na festa de Santana e arrancou
aplausos e elogios do publico presente.
Sendo uma das bandas mais jovem do estado, a filarmônica tem sido requisitada para se apresentar em vários lugares e sempre é aplaudida pela postura de seus músicos, principalmente pelo repertório que apresenta.
Os secretários da prefeitura Erivonaldo da silva, Aluizio vale é a Presidente da ACUST, Maria Aparecida do Nascimento, juntamente com muitos timbaubenses, foram assistir de perto a filarmônica que se apresentou na praça do coreto em Caicó.
Todos disseram a nossa reportagem que foi um momento mágico ver a filarmônica Elino Julião se apresentar e for aplaudida por todos que assistiam a apresentação.
Sendo uma das bandas mais jovem do estado, a filarmônica tem sido requisitada para se apresentar em vários lugares e sempre é aplaudida pela postura de seus músicos, principalmente pelo repertório que apresenta.
Os secretários da prefeitura Erivonaldo da silva, Aluizio vale é a Presidente da ACUST, Maria Aparecida do Nascimento, juntamente com muitos timbaubenses, foram assistir de perto a filarmônica que se apresentou na praça do coreto em Caicó.
Todos disseram a nossa reportagem que foi um momento mágico ver a filarmônica Elino Julião se apresentar e for aplaudida por todos que assistiam a apresentação.
Dia 27 de julho a Filarmônica Elino Julião se apresentou em caicó-RN dentro da programação da festa da padroeira Santana no projeto bandas na Praça, a Filarmônica tocou um repertório bem diversificado,dentre as musicas apresentadas a filarmônica fez uma homenagem a padroeira tocando um dos Hinos da festa composta pelo o nosso saudoso Elino Julião.
A filarmônica tambem trouxe na sua apresentação uma participação especial a Cantora natural de Cruzeta LUZIA CABRAL, Que deu um show de musicalidade, e emocionou a todos com seu talento.
Parabens a todos integrantes da Filarmônica Elino Julião.
A filarmônica tambem trouxe na sua apresentação uma participação especial a Cantora natural de Cruzeta LUZIA CABRAL, Que deu um show de musicalidade, e emocionou a todos com seu talento.
Parabens a todos integrantes da Filarmônica Elino Julião.
quarta-feira, 20 de julho de 2011
Prefeitura de Caicó divulga a programação do projeto Banda na Praça
A Prefeitura de Caicó divulgou nesta quarta-feira(20), a programação do
projeto Banda na Praça que acontecerá 22 a 30/07 na Praça Senador
Dinarte de Medeiros Mariz (Praça do Coreto).
O evento reune filarmônicas de vários municípios que embalam as pessoas com um repertório de muito bom gosto.
Confira a programação do evento:
22/07 – Filarmônica Recreio Caicoense, regida pelo maestro Totó;
23/07 – Banda das Aldeias Infantis S.O.S de Caicó e a Pe. João Batista de Mendonça (Marcelino Vieira – RN), regida pelo maestro Nomilson Pereira;
24/07 – Banda Dr. Ruy Pereira dos Santos ( Serra Negra), regida pelo maestroAuzimar Trajano da Silva;
25/07 – Filarmônica de São Fernando, regida pelo maestro Márcio Dantas;
26/07 – Filarmônica Jimmy Brito ( São José do Seridó), regida pelo maestro Fernando Luiz de Araújo Vicente;
27/07 – Banda Filarmônica Elino Julião(Timbaúba dos Batistas), regida pelo maestro Mizael Cabral;
29/07 – Filarmônica Honório Maciel ( São João do Sabugi), regida pelo maestro Raimundo Nonato;
30/07 – Filarmônica Recreio Caicoense, regida pelo maestro Totó.
23/07 – Banda das Aldeias Infantis S.O.S de Caicó e a Pe. João Batista de Mendonça (Marcelino Vieira – RN), regida pelo maestro Nomilson Pereira;
24/07 – Banda Dr. Ruy Pereira dos Santos ( Serra Negra), regida pelo maestroAuzimar Trajano da Silva;
25/07 – Filarmônica de São Fernando, regida pelo maestro Márcio Dantas;
26/07 – Filarmônica Jimmy Brito ( São José do Seridó), regida pelo maestro Fernando Luiz de Araújo Vicente;
27/07 – Banda Filarmônica Elino Julião(Timbaúba dos Batistas), regida pelo maestro Mizael Cabral;
29/07 – Filarmônica Honório Maciel ( São João do Sabugi), regida pelo maestro Raimundo Nonato;
30/07 – Filarmônica Recreio Caicoense, regida pelo maestro Totó.
A Secretaria de Educação, responsável
pela organização do evento, ainda informa que no dia 28/07, não haverá
apresentação das filarmônicas em virtude da realização da tradicional
feirinha de Santana.
terça-feira, 19 de julho de 2011
Você esta convidado a prestigiar...
Prêmio ARede 2011 de Inclusão Digital
Últimas semanas para inscrição de iniciativas!
Prêmio A Rede de Inclusão Digital
Já
estão abertas as inscrições para a 5ª edição do Prêmio ARede, criado
para reconhecer, divulgar e estimular ações de inclusão social que
envolvam as TICs. Podem concorrer iniciativas nas áreas de internet,
rádio, vídeo e outros meios multimídia, que estejam em andamento, em
qualquer parte do país, desenvolvidas por organizações da sociedade
civil, governos de todas as instâncias, fundações, institutos e
empresas.
Em cinco anos de existência, o Prêmio ARede já reuniu cerca de mil projetos, cumprindo um importante papel na história da inclusão digital do Brasil. A premiação dá visibilidade ao trabalho de muitos ativistas anônimos, estimula a formulação de políticas públicas e fortalece iniciativas que recebem apoio do setor privado. Além dos premiados em cada categoria (ver quadro), o Prêmio ARede elege a Personalidade do Ano, homenageando um profissional ou uma profissional que tenha se destacado pelo empenho em fazer avançar a inclusão digital no país.
Cada concorrente pode inscrever até três projetos. Os vencedores serão conhecidos no dia 31 de outubro, em uma cerimônia que contará com a presença de organizações da sociedade civil organizada, autoridades e representantes de setores econômicos.
Modalidades
Prêmio Especial Educação
Setor Público – para órgãos públicos nas três esferas governamentais, municipal, estadual e federal; empresas públicas e fundações de empresas públicas
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços de governo eletrônico
Desenvolvimento de conteúdo
Setor Privado – para empresas privadas, fundações de empresas privadas, lan houses privadas
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços aos usuários – projetos concorrem pela qualidade da oferta de cursos, oficinas, atendimento à comunidade.
Acessibilidade
Desenvolvimento de conteúdo
Terceiro Setor – para organizações da sociedade civil
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços aos usuários
Acessibilidade
Desenvolvimento de conteúdo
Em cinco anos de existência, o Prêmio ARede já reuniu cerca de mil projetos, cumprindo um importante papel na história da inclusão digital do Brasil. A premiação dá visibilidade ao trabalho de muitos ativistas anônimos, estimula a formulação de políticas públicas e fortalece iniciativas que recebem apoio do setor privado. Além dos premiados em cada categoria (ver quadro), o Prêmio ARede elege a Personalidade do Ano, homenageando um profissional ou uma profissional que tenha se destacado pelo empenho em fazer avançar a inclusão digital no país.
Cada concorrente pode inscrever até três projetos. Os vencedores serão conhecidos no dia 31 de outubro, em uma cerimônia que contará com a presença de organizações da sociedade civil organizada, autoridades e representantes de setores econômicos.
Modalidades
Prêmio Especial Educação
Setor Público – para órgãos públicos nas três esferas governamentais, municipal, estadual e federal; empresas públicas e fundações de empresas públicas
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços de governo eletrônico
Desenvolvimento de conteúdo
Setor Privado – para empresas privadas, fundações de empresas privadas, lan houses privadas
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços aos usuários – projetos concorrem pela qualidade da oferta de cursos, oficinas, atendimento à comunidade.
Acessibilidade
Desenvolvimento de conteúdo
Terceiro Setor – para organizações da sociedade civil
Categorias:
Capacitação e formação de agentes de inclusão
Desenvolvimento tecnológico e inovação
Sustentabilidade e gestão
Serviços aos usuários
Acessibilidade
Desenvolvimento de conteúdo
As inscrições são gratuitas e poderão ser feitas pela no site www.arede.inf.br/premio2011, até dia 22 de julho.
segunda-feira, 11 de julho de 2011
Links com material de interesse para quaser todos os Intrumentos, para baixar gratuitamente. ( aproveite)
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/Xw_
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/Xw_
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
http://www.4shared.com/dir/
domingo, 10 de julho de 2011
Confraternização com Festa Junina
A Filarmônica de Timbaúba dos Batista fez nesta sexta feira Dia 08/07/2011 uma confraternização Junina entre alunos que faz parte do projeto. foi uma noite de muita alegria pois os alunos festejaram tambem a união entre eles que é muito importânte para o crescimento do grupo, e Contaram com a presença de alguns pais que ajudaram para a realização da festa.
Texto para Reflexição
DOIS CAVALOS (Raquel Fogo)
Na estrada de minha casa há um pasto. Dois cavalos vivem lá.
De longe, parecem cavalos como os outros cavalos, mas , quando se olha bem, percebe-se que, um deles é cego.
Contudo, o dono não se desfez dele e arrumou-lhe um amigo: Um cavalo mais jovem.
Isso já é de se admirar.
Se você ficar observando, ouvirá um sino.
Procurando de onde vem o som, você verá que há um pequeno sino no pescoço do cavalo mais jovem.
Assim, o cavalo cego sabe onde está seu companheiro e vai até ele.
Ambos passam os dias comendo e no final do dia o cavalo cego segue o companheiro até o estábulo.
E você percebe que o cavalo com o sino está sempre olhando se o outro o acompanha, e as vezes, para pra que o outro possa alcançá-lo.
E o cavalo cego guia-se pelo som do sino, confiante que o outro o está levando para o caminho certo.
Como o dono desses dois cavalos, Deus não se desfaz de nós só porque não somos perfeitos, ou porque temos problemas ou desafios. Ele cuida de nós e faz com que outras pessoas venham em nosso auxílio quando precisamos.
Algumas vezes somos o cavalo cego guiado pelo som do sino daqueles que Deus coloca em nossas vidas.
Outras vezes, somos o cavalo que guia, ajudando outros a encontrar seu caminho.
Na estrada de minha casa há um pasto. Dois cavalos vivem lá.
De longe, parecem cavalos como os outros cavalos, mas , quando se olha bem, percebe-se que, um deles é cego.
Contudo, o dono não se desfez dele e arrumou-lhe um amigo: Um cavalo mais jovem.
Isso já é de se admirar.
Se você ficar observando, ouvirá um sino.
Procurando de onde vem o som, você verá que há um pequeno sino no pescoço do cavalo mais jovem.
Assim, o cavalo cego sabe onde está seu companheiro e vai até ele.
Ambos passam os dias comendo e no final do dia o cavalo cego segue o companheiro até o estábulo.
E você percebe que o cavalo com o sino está sempre olhando se o outro o acompanha, e as vezes, para pra que o outro possa alcançá-lo.
E o cavalo cego guia-se pelo som do sino, confiante que o outro o está levando para o caminho certo.
Como o dono desses dois cavalos, Deus não se desfaz de nós só porque não somos perfeitos, ou porque temos problemas ou desafios. Ele cuida de nós e faz com que outras pessoas venham em nosso auxílio quando precisamos.
Algumas vezes somos o cavalo cego guiado pelo som do sino daqueles que Deus coloca em nossas vidas.
Outras vezes, somos o cavalo que guia, ajudando outros a encontrar seu caminho.
E assim são os bons amigos. Você não precisa vê-los, mas eles estão lá.
Assinar:
Postagens (Atom)
A Cidade
A Cidade
Timbaúba dos Batistas é uma cidade da região de seridó no Rio Grande do Norte. Distante 282 km da capital, Natal, a cidade possui uma área urbana de 75 km² e uma densidade demográfica de 17,5 hab/km². Timbaúba é uma cidade pequena com 2 380 habitantes.
O nome da cidade vem de uma árvore chamada pelos índios de “timbóiba” que significa árvore de espuma. Os índios a chamam assim pois seu fruto produz uma espécie de espuma que é utilizada como sabão. Além disso, o nome do município também está associado ao nome de uma das primeiras famílias a chegar à região, os Batistas.
Nos idos do século XVIII as terras férteis de Timbaúba já eram habitadas e o Tenente-Coronel Manoel de Souza Forte era o proprietário do Termo da Vila do Príncipe, área onde está localizado o município de Timbaúba dos Batistas. A região começou a se desenvolver em meados do século XIX, quando o Major José Batista dos Santos fundou nas terras frescas do vale a fazenda Timbaúba. Ali teve início a grande atividade de plantio de canaviais, ensejando uma produção de aguardente e rapadura.
O povoado de Timbaúba, no ano de 1942, já era visto por Anfilóquio Câmara como um dos mais ricos do Seridó por manter uma agricultura sempre forte, destacando-se no cultivo de cana-de-açúcar.
No dia 10 de maio de 1962, por força da Lei no 2.774, o povoado desmembrou-se de Caicó tornando-se município com o nome de Timbaúba dos Batistas, numa homenagem a família de pioneiros responsáveis pelo engrandecimento do município. Em 1° de janeiro de 1964, foi instalada a sede municipal, tomando posse como prefeito o Sr. Hisbelo Batista de Araújo.
TIMBAúBA DOS BATISTAS-RN
visão aerea
O MAESTRO
MIZAEL CABRAL
De família de músicos, Marcio Mizael da Silva é natural de Cruzeta RN. Iniciou seus estudos musicais aos 16 anos em 2003 com o Maestro Humberto Carlos Dantas, ( Bembem Dantas ), ingressando na banda Filarmônica de Cruzeta-RN como trompetista. Em 2004 fundou o Trio Cafuçú de trompetes, marcando o começo de sua carreira de compositor e arranjador. participou como aluno em diversos seminários de música promovido pela Fundação José Augusto (FJA) e AMUSIC em Cruzeta e em outra cidades do no interior do Estado, sendo monitor do I Seminário de Música de Natal-RN do professor, compositor e maestro Normando Carneiro no curso de Arranjo Orquestração.
Em 2006, ingressou no curso Técnico de trompete (EMUFRN) sobre a orientação do professor Ranilson Bezerra, concluindo em 2009.ainda em 2009 entrou no curso de graduação em trompete da EMUFRN, sobre orientação do professor Ranilson Bezerra e Antonio Carlos. Participou de vários grupos musicais entre eles: Big Band Jerimum Jazz (EMUFRN). Big Band jovem (EMUFRN). Orquestra Sinfônica (EMUFRN). Grupo de
Choro Nosso Choro (EMUFRN). Grupo de choro Quase as Seis (EMUFRN), Grupo de pífano (AMUSIC),grupo de choro Bem Brasileiro (AMUSIC).
Trio Cafuçú(AMUSIC). Grupo de choro Chorinho das Cinco (AJAC). Grupo de Trompetes (EMUFRN). Grupo de metais (EMUFRN). Grupo de Metais (AMUSIC). Em 2008 assumiu temporariamente a direção da Filarmônica de São Tomé-RN (AJAC). Fundou e dirige Grupo folclórico “Pé de Côco” de pífano e percussão - (AMUSIC), é integrante e diretor técnico do sexteto de metaisQuimporó(AMUSIC) professor e chefe do naipe e primeiro trompete daFilarmônica de Cruzeta(AMUSIC). Em 2010 fundou e dirige a Filarmônica “Elino Julião” de Timbaúba dos Batistas RN (ACUST).
Percussionista nato, Mizael Cabral, como é conhecido no meio musical e artístico do RN, tem se destacado como compositor e arranjador para diversas formações musicais, em especial para Bandas de Música, tendo composto ou arranjado até o momento mais de 100 peças entre elas compôs peça para o CD do professor de trombone da UFRN Gilvando (azeitona) do professor Klenio Barros, e para banda Filarmônica SÃO TOMÉ-RN.
Mizael também é coordenador técnico da Associação Musical e Cultural do RN (AMUSIC) Cruzeta RN.